초반에만 재밌다.. 대역물 처음읽어봤는데 초반에는 대역물이 이렇게재밌는거였구나..하는생각이 든다. 근데 중반쯤만가도 엄청나게 루즈해지고 주인공성격이 이해가 안된다. 주인공나이가 환생전+환생후 합치면 거의 60년은 살았는데도 정말 성격이 어리다. 물론 대외적으로 활동하고 연설하는부분에선 그런면을 안드러내지만, 특히 혼자 생각하는부분이 많은데(1인칭주인공시점인만큼) 진짜.. 나이에안맞는 그 성격때문에 굉장히 몰입이 깸. 그리고 초반엔 주인공위주 스토리가흘러가서 재밌었는데 중반부턴그냥 스토리가 없다.. 그냥 주인공이 초반에 개입해서 어느정도 바뀐 세계의 역사를 훑어보는느낌? 전쟁도 지루하기짝이없어서 그냥 쓱쓱스크롤 아주 스피드하게훑으면서내리게된다. 지루한이유는.. 주인공위주의 갈등같은 그런 스토리가 없기때문에. 초반엔 재밌었지만 중반부터는 그냥 개노잼.

한줄평 : 이딴 걸 볼려고 돈을 낸게 너무 아까움

전형적인 회귀물이지만 주인공이 개멍청해서 ㅈㄴ 답답함.
고구마에 목 막혀서 하차

2부 완결까지는 많은 사람이 평가한대로 명작.
글도 술술 읽히고 떡밥들이 조금씩 풀리면서 독자들에게 미지의 세계를 모험한다는 느낌까지 준다.
필력도 유치하지 않고 나름 읽을만하다.
단점으론 주인공인 해골 병사가 너무 멍청해서 조연들이 캐리한다는 것.
하지만 그 단점은 앞서 말한 장점에 묻혀서 2부 끝까진 재밌게 읽을 수 있다. 여기까진 4점

3부 시작되면서 글이 방향성을 잃는다.
회귀하면서 주변 조연들이 물갈이되니까 주인공의 멍청함이 더 드러난다.
작가가 슈타인즈 게이트를 감명깊게 본 것 같은데, 거긴 적어도 주인공이 히로인에게 사정을 설명하면서 같이 회귀를 헤쳐나갔다. 근데 이 소설의 주인공은 ㅈㄴ 답답하게 지가 멍청한지도 모르면서 똑똑한 히로인들에게 안 가고 그냥 싸돌아다닌다. 그리고 돌아다니면서 얻은 건 해결책이 아니라 더 많은 떡밥들.

작품 초반 독자들에게 미지의 세계를 탐험하는 기분을 느끼게 했던 떡밥들이 이젠 나에게 난해함과 부담감이 안겨준다.

이 소설은 더 이상 주인공의 매력적인 모험이 아니라 떡밥을 더 말해주는 장치가 되어버렸고 주인공은 갈수록 멍청해진다.
답답함에 결국 3부부터는 하차했다.
초반이 재밌어도 끝 마무리가 하차라서 2점

모쏠 중2남학생이 좋아할 소설.

19금씬 없는 유사 야설.

스토리 전개와 개연성, 특히 연애와 여성관계 부분은 (안좋은 면에서)전형적 3류 야설 수준.

----------------------(이하 장문 리뷰)--------------------------------------------

예전에 내가 다른 사이트에 올렸던 이 소설의 장문 리뷰글



1. 터무니 없을 정도로 쉽게 꼬이는 처녀비치 여조연들.



등장하는 여주인공중 상당수가 다른 사람들은 벌벌 떨게 할정도로 막나가는 잔혹한 인물이지만

유독 주인공 앞에서는 온순하고 장난도 잘 받아주고 꽁냥꽁냥한 인물이 된다.



예를들어서 아녜스라는 마피아 행동대장이 나오는데,

적대세력 사람을 죽인뒤 그 시체를 잘라서 그 적대세력 보스 에게 보란듯이 요리접시에 담아 대접했다는 내용이 나온다.

실제로 이 여자가 그냥 술집만 가도 사람들이 겁에질려서 도망간다는 묘사도 나온다.



그런데 이여자를 주인공이 튜토리얼에서 만났는데, 거의 초면에 주인공이 이여자 팬티를 보고.

그 팬티 색깔로 놀리기 까지 하는데도, 별다른 타박없이 그냥 장난으로 넘어간다.





이런 경우가 한둘이 아니다.

주인공 옆에는 악랄하기로 유명한 음모의 대가(여자임), 난폭하기로 유명한 막가파 (여자임),

이기적이고 성격이 더러운 여사제. 철벽녀로 유명한 여사제 등등이 등장하는데 다 주인공 앞에서는 고분고분 꽁냥꽁냥







2. 이게 판소인지 3류 야설인지 의아한 서비스신 전개.





위에서 말한 아녜스 이야기는 둘째치고

또 다른 예시도 있다.



주인공이 훈련을 하고 냇가에서 둥둥 떠다니면서 훈련에 대해서 고민을 하다가

냇가에 바위랑 부딫쳐서, 풀릴것 같던 생각이 멈춘다.

그래서 답답함에 바위에 머리를 몇번 내려쳤는데... 그게 바위가 아니라 거기서 씻고 있던 여자 파티원의 엉덩이.



먼시발...



근데 더 웃기는건, 여사제는 태연하게 대응하고, 주인공도 뻔뻔히 대꾸함.

오히려 그 이후에 주인공은 그 엉덩이로 장난치고, 여자 파티원은 그 장난을 받아주면서 티격태격.

둘이 사귀는 사이도 애인사이도 아니다.





이런 설정이 한두개가 아니다 정말 수도 없이 나오는 설정.





거기에 여캐 나올때마다 잘때 주인공은 몽유병처럼 여캐 품에 기어들어가서 안겨서잔다.

심지어 오늘 처음본 여자인데도.



근데 여자들은 그냥 웃으면서 받아줌.

도대체 이건 무슨 설정이냐고...



물론 주인공은 직접적으로 설명에 나오지는 않았지만, 간접적인 묘사를 보면 존나 잘생긴 인싸로 추정된다.

그래서 혹시 내가 존나 못생긴 찐따라서 제대로된 세상을 모르는거고

잘생긴 인싸들은 이런 세상을 살고 있는걸까? 라는 생각도 잠깐 했지만,

시발 그것도 정도 껏이지. 이게 말이 되냐고.







3. 주인공은 어장질 오지게하지만, 서로 질투도 안하고 화도 안내는 기괴한 여조연들.





착각계나 눈치 나쁜 주인공 보다 더 질이 나쁘다.

주인공은 여친도 있었고, 인싸에 눈치도 빠른녀석으로 나온다.



근데 주인공은 어장질이 오진다.

현실세계에 여친이 있는데, 그 여친하고는 깨진듯 안깨지고 미련이 있지만

동시에 판타지 세계에서 주인공이 가슴 더듬고 끼부리는 여자가 한 대여섯명은 된다.

심지어 한명은 여자쪽이 좋아하는걸 확실히 내비쳤고, 주인공도 인지함.

또 정황상 현실세계 여친도 신분숨키고 주인공 옆에 있음.





하지만 이 여자들은 서로 질투따위 일절없다.

보면 기괴할 정도로 주인공 편의적인 인물설정, 특히 여캐들이 그럼.





등장인물들의 성격은 지나칠 정도로 비현실적으로 극단적인데 주인공 앞에서는 순한 양이고

주인공의 밀당에 호감을 보내면서도 딱히 질투심은 없고.

소설속 인물이라지만 사람이 아니라 그냥 싸구려 야겜의 npc같음.

딱 모쏠 중2 남학생이 좋아할 인물설정.



-------------------------------------------------​-------------------



이 소설의 등장인물 특히 여조연들은 그냥 인간이 아니라 주인공 어장에 휘말려서

현실에서는 뺨 존나 때리고 미투할만한 일을 태연히 받아들이고,

주인공이랑 시덥지않은 장난치는 야겜 npc에 불과함.





내가 인기작 판타지 소설 중에서 보다가 너무 씹덕같고 좆같고 유치하고 개연성 떨어져서 때려친건

취룡 소설 이후로 처음인거 같음.





물론 이런건 이 작가의 전작 메모라이즈때도 마찬가지 였음.

솔직히 그때도 역겹긴 했는데, 최소한의 최소한이라도



그때는 주인공이 살고있는 판타지 세계가 원래 약육강식의 세계관이고

일부다처가 흔하다. 뭐 이런식의 설정이었고, 주인공도 이런걸 당연하게 여기는 인물이라는 설정이 있어서

(솔직히 그걸 감안해도 좆도 말도 안되긴 했지만)

그래도 그냥 저냥 역겨워도 작가가 그런 설정이라는데 어쩌겠어... 하고 참고 봤는데





이번 소설은 등장인물들이 사실상 판타지와 현실을 마음대로 오가기 때문에

사람들의 가치관은 그냥 현실의 사람들인데, 이지랄을 떨고 있음. 괴리감 오짐.



내가 그냥 떡씬 없는 야설이라고 생각하고 참자... 하고 참고 읽었는데

읽다읽다 도저히 못읽겠어서 던짐.







4. 번외) 위기상황이 닥쳐서야 자기 능력쓰는 병신같은 주인공.



주인공은 존나 치트 능력으로

상대방의 상태창을 볼 수 있고, 상대방이나 상황이 나에게 얼마나 위험이 되는지, 어떤 태도를 가졌는지 등을 알 수 있다.

심지어 이놈의 상태창은 단순히 능력치만 보이는게 아니라 그 사람의 성격과 성향까지 알수있는 씹사기.





근데 이능력을 안씀.



정확히는 쓰긴쓰는데 처음이나 징조가 보일때는 병신처럼 쓸생각을 안하고 얼타다가

진짜 위기상황에 빠지거나 급박한 상황이 되어서야 능력을 슬슬 꺼낸다.

병신인가? 싶을때가 한두번이 아님.





예를들어서 누구를 만날때도, 중요한 인물이면 나같으면 만나자 마자 상태창 확인할 텐데.

처음 만날때는 왜인지 상태창 확인 안하다가 한 두세번 만났을때나 뭐 이럴때나 확인해봄.



위험상황도, 딱봐도 위험한 전조가 느껴질때는 잘 안쓰고 뭐지? 몬가...몬가... 불길함.. 이지랄 하면서 얼타다가

진짜 위험한 상황 되고나서 자기 능력써보고는. 아니!!! 이렇게 위험한 상황이 되었다니!!! 이지랄 하고 있음.





뭐 위험한 상황이라고 해봤자 주인공 편의대로 세계가 돌아가는 씹먼치킨 소설이라서

어찌어찌 다 해결되긴하지만.

초반부터 중반부까지는 재밌다.

그러나 많은 작품들이 무너지는 부분에서 이 작품 역시 무너졌다.

주인공이 약하고 별 볼 일 없는 처지에서 점점 강해지는 과정을 쓰는건 대부분의 작가들이 가능하다.

문제는 주인공이 강해지기 시작하면서 나타나는데 거기서 더 강해지는 이유들이 점점 개연성을 파괴하곤 한다.

또한 초반에 처절하게 뒹굴던 전개들은 밝은 미래가 약속되어 오히려 밝은 분위기를 주지만, 중반부부터 더 강해진 적들을 상대하는 전개에서는 어두운 분위기가 된다.

어두운 분위기를 싫어하지는 않는다. 정말 좋은 작품들은 해피엔딩으로 끝나지 않는다. 그러나 이 작품은 그렇게 어두운 분위기를 잡은 후 끝내 주인공한테 구원을 내려준다.

구원받는 스토리였다면 그 전의 전개들을 더 신경써서 다뤄야했다. 솔직히 중후반부부터 아쉬운 점들이 한두개가 아니다.

그래도 시간나면 읽어볼만한 소설. 읽기 싫어질 때 하차해도 상관없을 소설

처음에는 분명 좋았다

하지만 어느순간부터 역겨워지는데

일단 처음이 걸크러쉬 은백합이랑 결혼해서 히로인들 전부 뿌셔뿌셔 회귀는 내 능력이지만 부군(아내임)허락안받으면 안쓸거야 ㅜㅜ 이 지랄하는것보고 뒷목이 땡겨옴

두번째는 작가가 학교폭력을 인상깊게 겪었는지 학교폭력을 주제로 오랫동안 뇌절을 하는데 이걸 소설로 봐야되는가에 대한 의문이 듬

세번째는 관심도 없는 탑주 과거보여주는데 이 탑주란 년이 모든 사람의 죄를 자신이 받아낸다는 예수코스프레나 하고 있으니

네번째는 염제도 사실 이해할 수 있는 놈이었어 니미 이해는 무슨 개지랄맞을 이해 여기까지 본 내 시간 좀 환불해줘

한줄평 - 담담한 문체에 현실적인 캐릭터들의 고뇌가 담긴 인간극장

이 소설을 중후반까지 읽으면서 든 생각은 "이게 왜 '판타지'소설이지?" 라는 생각이었다.
판타지 소설은 엘프, 오크 같은 이종족들, 신비한 마법, 무서운 용 등등 현실에 없는 신화적인 재료들을 사용하여 쓴 소설이다. 하지만 이 소설에는 그런 것들이 일절 나오지 않는다.
(물론 내가 안 읽은 뒷 내용에서 나올 수 있겠지만 갑자기 판타지 드리프트를 한다면 난 오히려 실망할 것 같다.)
개나소나 9클래스 대마법사임 같은 것 보다야 낫겠지만 하다못해 마력이나 '기' 같은 개념이 일절 나오지 않는 작품을 과연 판타지라 부를 수 있을까? 중세식의 제국 황제나 공작, 백작이 나오고 용병이 참가하는 영지전이 벌어지니 판타지 소설이라고? 그건 판타지 소설이 아니라 중세소설이겠지.

이 소설은 판타지적인 신비한 모험을 없앤 대신에 구수한 청국장같은 인간극장들로 가득 채워져있다.
주인공 유릭의 모험은 다양한 색들로 가득찬 주변 사람들로 꾸며져있다.
이 소설이 호불호가 갈리는 이유는 이것 때문이다. 사람과 사람 사이의 일들을 재밌어한다면 이 소설이 딱 맞을 것이다. 하지만 여기서 재미를 못 느낀다면 소설 내내 재미가 없을 확률이 크다. 마치 한 메뉴만 파는 동네맛집같다고 할 수 있다.

안타깝게도 나는 이 글을 읽으면서 너무나 클리셰적인 중세 세계관에 실망을 했고, 그걸 보완해줄 판타지적인 신비한 설정도 발견 못했으며, 유릭의 모험은 드래곤라자에서 판타지만 뺀 하위호환이라는 생각만 들었다.

글이 전체적으로 난잡함. 전독시 후반에 입으로 싸우고 스킬 20개 동시전개! 같은 설정놀음 싸움같은게 초반부터 끝까지 쭉 지속됨
설정 부분은 대부분 일회성으로 장면 만드는데 써먹고 버리는 편이고 주인공이 대단하다는 것을 보여주기 위해 써먹음.
주인공은 회귀 과정에서 미쳐버리고 모든 것을 통제하고 위험요소를 다 제거해야한다는 기조인데 중간에 갱생버프를 한번 먹고도 별로 달라진게 없었고
주인공을 컨트롤해줄 조연도 없었고 천사나 악마와의 만담으로 무거운 분위기를 해소해서 완급조절을 하려고 했던 것 같은데 실패함

몇년간의 연중 이후 300편정도? 복귀후 연재한 부분은 그래도 오래 쉬면서 정리하고 와서 그런지 정돈되었다고 느낌

뽕맛주는 장면 연출이 이 글의 장점인데 이거 하나때문에 끝까지 읽은듯. 다른 사람에게 추천하고 싶지는 않은 글임

문제점들을 나열해봤다. 보고 알아서 걸러라. 대충 봐도 좋음. 단락마다 요약 있음.
+ 평가 수정을 위해 여러 번 읽고 있다.

＂상업적으로 성공했지만 작품성은 구린 웹소설의 교과서.＂


1. 초반부터 이상한 점들

1-1. 사회적 혼란에 대한 묘사
"인간이란 존재가 밑바닥까지 추락했을 때, 그들에게 문화란 하등 쓸모없는 것이었다."
-김동식, '회색 인간' 中

어떤 사회든 위기가 닥치면 사회적 혼란이 발생한다. 하지만 작중 사회는 세상의 존망이 달린 위기가 닥쳤는데도 불구하고 거의 아무런 혼란도 묘사되지 않았다. 사람들이 금방 정상적인 사회로 복귀했다는 것도 아무런 설명 없이 그냥 넘어가버렸다. 물론 사람들의 적응력이 좋아진다는 설명이 있긴 했지만, 그것만으로 이 모든 묘사를 생략하기엔 작가에게 너무 편의적인 전개가 아니었을까 생각한다.
보통 현대를 배경으로 하는 판타지 작품은 현대에서 사회적 혼란이 있을 만한 판타지 요소에 그럴 듯한 설정을 붙이거나, 그럴 듯한 전개를 붙여 이어나간다. 예컨대 '헌터 사회'를 배경으로 하는 작품에는 과거부터 헌터라는 존재가 있어왔다는 설정이 붙거나, 헌터라는 존재가 어떻게 있을 수 있었는가를 직접 전개한다. 하지만 이 작품은 작중 '탑'이라는 게 생겨났을 때의 핍진성 있는 설정도, 개연성 있는 전개도 없었으면서 사회적 혼란을 거의 묘사하지 않았다.

+비슷한 상황에서 설정을 잘 붙인 작품으로는 '회귀도 13번이면 지랄 맞다'가 있고, 전개를 잘한 작품으로는 '전지적 독자 시점'과 '임기 첫날에 게이트가 열렸다'가 있다.


1-2. 힘의 논리를 사용하는 주인공
초반부에 할아버지 삥 뜯는 거보고 충격을 금치 못했다.

선악의 대비를 그려내는 작품에서 힘의 논리는 보통 악역의 방식이다. 그러나 이 작품은 선역과 악역이 분명한데, 이상하게도 선역 측에 속하는 주인공이 힘의 논리를 사용한다. 그것도 선역 측에서 오직 주인공만이 이런 독보적인 행보를 보인다. 이는 이 작품에서 주인공이 선역이지만 악인이기 때문에 가능한 일이다.
그럼 왜 주인공만 힘의 논리를 사용할까? 바로 독자들에게 카타르시스를 전달하기 위함이다. 당연히 선역 쪽에서 주인공처럼 힘의 논리를 사용하는 인물이 없는 만큼, 선역 쪽의 활약은 주인공이 모조리 가져가게 된다. 소위 말하는 '독식'이 가능해진다는 것이다. 그러나 고작 등장인물의 성격만으로 등장인물의 결과값에 대한 핍진성을 만족시키기는 어렵다.
따라서 우리는 주인공이 그러한 힘의 논리를 아무런 제약도 없이 사용한다는 것을 조금 이상하게 볼 필요가 있다. 아니, 애초에 악한 성향을 가지고 있는 주인공이 선역에 배치된 건 적절한 처사였을까?

자세한 부분은 2-1과 2-3을 참조.


1-3. 너무 용감한 주인공
롤이 현실이 된다고 페이커가 가렌이랑 맞짱 떠서 이길 수 있는 것은 아니다. 우리는 현대인으로 태어났기 때문에 너무나도 나약하고, 살아가기 위해 목숨을 걸어본 적도 없다. 그래서 현대인은 아무리 상황을 잘 인지하더라도 목숨이 달린 일이면 지레 겁먹고 말 것이다.
하지만 주인공은 전혀 그렇지 않았다. 오히려 초반부터 용감하게 적과 싸워나가며 성장하기까지 했다. 물론 소년 만화에서 흔히 보이는 영웅 서사에 따르면 주인공이 용감하게 적과 싸워나갔다는 이야기는 플러스 요인이 된다. 하지만 주인공이 스스로 두려움을 이겨내고 용감함을 뽐냈던 게 아니었다는 점이 문제다. 주인공은 처음부터 두려움이 없었고, 그저 수상할 정도로 용감했을 뿐이다.

나는 이 부분부터 주인공이 악한 행보를 보이기까지, 무릇 인간이라면 당연히 가져야 할 감정들이 몇몇 결핍되어 있음을 느끼고 주인공의 인간성이 결여되어 있는 게 아닌가 의심이 들었다. 자세한 부분은 2-1을 참조.


2. 삼위일체 좆병신
주인공이고 독자고 작가고 제대로 된 구석이 단 한 개도 없다. 그럼에도 소설은 잘 굴러간다.

2-1. 일관성 없는 주인공
"검을 테면 철저하게 검어라. 단 한개의 깃털도 남기지 말고."
-오세영, '자화상' 中

주인공은 분명히 선역으로 설정된 인물이다. 동료들과 함께 악에 맞서고 어떤 목표를 향해서 나아간다. 그러나 그와 별개로 주인공은 사실 선악을 기준으로 악에 더 가깝다. 이는 앞서 말했듯이 자신의 이득을 위해서 힘의 논리를 사용하는 부분이나 평소의 언행, 남들을 대하는 태도 등에서 드러나는 부분이다. 즉, 주인공의 역할은 '선역으로 설정된 악인'이라고 말할 수 있다.

그런 설정에 빙자해 주인공의 악행은 악행으로 묘사되지 않는다. 주인공이 작중에서 불량한 언행을 일삼고, 남을 함부로 대하는데도 나쁜 사람으로 평가받지 않는다는 점에서 그러하다. 오히려 주인공은 압도적으로 강하다며 대단한 사람으로 평가받는다. 즉, 주인공은 작중에서 오직 업적으로만 평가받고, 인성으로는 평가받지 않는다는 것이다. 그러다보니 주인공의 악행은 독자들에게 비교적 가볍게 여겨진다. 이렇듯 악행을 악행으로 묘사하지 않는 것을 앞으로 [1차 괴리]라고 칭하겠다.

사실 악행을 제대로 묘사하지 않는 것까진 그다지 문제되지 않는다. 이 소설의 진짜 문제는, 바로 주인공의 악행이 항상 다음 전개에 유리하게 작용한다는 것에 있다. 주인공은 어떤 일을 하든지 간에 항상 성공적인 결과를 보여주고, 아무튼 하는 일마다 항상 잘 풀린다. 공갈을 목적으로 친절을 베풀었든, 그냥 침을 뱉고 모진 말을 내뱉었든 주인공에겐 안 풀리는 일이 없다. 바로 주인공의 악행을 악행처럼 묘사하지 않았기 때문에 가능한 일이다. 악행조차 이롭게 작용한다는 이것을 [2차 괴리]라고 칭하겠다. 주인공은 이 2차 괴리를 통해서 자신의 언행에 비해 항상 더 큰 결과값을 얻어낼 수 있다.

그리고 주인공은 1차 괴리에서 설명한 모순적인 인간상을 그대로 대변하는 성격을 가지고 있는데, 바로 쿨한 성격과 속이 좁다는 성격을 동시에 가지고 있다는 것이다. 여기서 이러한 성격의 모순을 [3차 괴리]라고 칭하겠다. 이 3차 괴리는 쉽게 말해 '쿨찐'이라고 보면 된다. 그리고 이 쿨찐이라는 성격은 주인공의 악행을 위장하기에 딱 좋은 조건을 가지고 있다.
쿨찐에서 '쿨'은 주인공이 자신의 모순적인 행보마저 매사에 대수롭지 않다는 듯한 태도로 일관하며 선역을 계속 수행할 수 있게 만드는 것이고, '찐'은 당한 것을 조금도 그냥 넘어가주지 못하는 부분을 통해 주인공의 악한 성격을 강조하는 역할이다. 따라서 3차 괴리는 악행을 위장하기에 딱 좋은 조건을 가지게 된다. 그러므로 3차 괴리는 악행을 악행으로 묘사하지 않으려는 성향을 내포, 즉 다시금 1차 괴리를 낳는다.

종합하자면, 악행을 악행으로 묘사하지 않아서 주인공의 행동이 비교적 자유로운데, 그 점에 있어서 주인공은 아무렇게나 행동하는데도 모든 상황은 주인공에게 이롭게 작용하고, 또 아무렇게나 행동하는 쿨찐 주인공의 성격을 내세우면서 악행을 정당화한다.

1차→ 2차→ 3차→ 1차..... 이렇게 무한 반복이다.

+참고로 '선역으로 설정된 악인'이라는 위치를 잘 활용한 소설도 있다. 가장 대표적인 예시가 바로 '회귀도 13번이면 지랄 맞다'의 주인공 '주공혁'이다. 이에 관한 평가는 내 리뷰 목록을 직접 찾아보길 바란다.


2-2. 저연령층 독자
독자의 연령대가 낮아서 생기는 문제점은 아무도 이 소설에 대해서 이상하게 생각할 수 없다는 점이다. 독자는 보통 작품이 이상하다고 판단되는 구간에서 하차한다. 그리고 그 과정에서 조회수에 유의미한 변화가 일어나면 작가는 줄어든 독자 수를 보고 다시 자신의 작품을 개선하려 애쓸 것이다. 그리고 작가는 그 과정을 통해 독자들에게 더욱 질 좋은 작품을 제공하게 되고, 독자가 다시 그것을 즐기며 작품에 발전을 야기한다.
그러나, 독자가 작품의 문제점을 인지할 수 없다면 작가도 독자에게 더 좋은 작품을 제공하고자 하는 동기의 원인을 가지지 못하므로 결국 작품은 발전하지 못한다. 물론 이 문제는 구태여 독자가 없더라도 작가 스스로 좋은 작품을 쓰고자 하는 욕심이 있다면 어느정도 해소할 수 있는 문제인데...


2-3. 작가의 문제
작가가 좋은 작품을 쓰고자 하는 욕심이 없는 것인지, 노력해왔는데도 불구하고 이것이 최선이었는지, 최신화로 가도 작품의 문제가 전혀 고쳐지지 않는다. 당연하지만, 작품의 문제는 작가의 문제에서 탄생한다. 과연 무슨 문제가 있었던 것일까?

2-3-1. 손익의 정도
이것은 내가 세운 가상의 개념인데, 주인공에겐 '손익의 정도'라는 것이 있다. 손익의 정도란 주인공이 주변 등장인물과 비교해 항상 부여받은 설정에 알맞은 시련과 보상을 부여받아야 하는 정도를 의미한다. 예컨대 주인공이 천재라는 설정을 가지고 있으면, 주인공은 그 재능만큼의 고난과 시련을 부여받아야 한다는 것이다. 작가는 언제나 이 손익의 정도를 고려해야만 한다. 그 이유는 어디까지나 형평성에 어긋나지 않도록 전개하기 위함이다.
이 손익의 정도는 주인공을 기준으로 한다. 하지만 꼭 주인공에게만 적용되는 것은 아니다. 작중 등장인물은 모두 쾌고 감수 능력이 동등하다는 가정 하에 비례적으로 전부 공정한 상황에 처해 있어야 한다. 쉽게 말해서 비단 주인공뿐만 아니라 모든 등장인물이 잘났으면 잘난 만큼 일이 힘들어야 하고 못났으면 못난 만큼 일이 덜 힘들어야 한다는 것이다.
그러나 수많은 작가들은 자기 작품에서 주인공을 항상 남들보다 더 잘난 존재로 적고, 남들보다 일을 더 쉽게 해결하는 것처럼 서술한다. 그 때문에 주인공은 항상 무조건적으로 남들보다 더 좋은 상황에 처하게 된다. 소설 속 주인공이 사람들에게 일반적으로 불합리한 존재처럼 인식되는 것도 이 때문이다. 이는 손익의 정도를 제대로 고려하지 않은 결과다.

그러나 모든 경우에서 손익의 정도를 고려해야만 하는 것은 아니다. 손익의 정도는 등장인물 간 형평성을 유지함으로써 핍진성을 높여주는 도구인데, 남용하다간 오히려 핍진성이 떨어지게 된다는 문제가 있다. 형평성에 알맞게 모두가 공정한 상황에 처해 있다는 것 자체가 핍진성 없는 경우이기 때문이다. 그렇게 핍진성이 떨어지면 이야기의 '그럴 듯함'이 사라지고, 개연성도 떨어질 수 있다.
이러한 문제를 해결하기 위해서 '극적인 전개'를 보여주는 방법이 있다. 극적인 전개란 이야기의 반전, 서술 트릭의 공개, 자기실현적 예언을 비롯한 간접적 메타픽션적 발언 등 평소보다 더욱 강렬하고 인상 깊은 전개를 뜻하는 말이다. 이때는 예외적으로 손익의 정도를 무시해도 괜찮다. 극적인 전개를 보여주기 위해선 이야기에 환상성을 부여해야 하는데, 이 환상성은 당장에 개연성과 핍진성을 요구하지 않기 때문이다. 이는 예컨대 쉽게 말해서 극적인 전개를 위해 주인공 옆에 있던 동료의 목을 갑자기 터뜨려버려도, 당장에 개연성과 핍진성을 요구하지 않기에 그 이유는 나중에 갖다 붙일 수 있으므로 문제가 없다는 말이다.
그러나 당연하게도 아무데서나 극적인 전개를 남발할 수는 없다. (나는 극적인 전개가 보통 절정부에서 허용되는 방식이라고 생각한다.) 그렇기 때문에 손익의 정도를 고려할 때는 극적인 전개를 언제 사용하는 게 좋을지 전개상 적당한 합의를 보는 것이 중요하다. 하지만 수많은 작가들이 손익의 정도를 잘 지키지 못하는 이유가 바로 이 극적인 전개를 언제 사용해야 하는가에 관한 '극적인 전개에 대한 합의'가 없기 때문이다. 이 작품도 그러하다.

내가 1-1에서 말했듯이, 주인공은 선역 측에 속한 주제에 힘의 논리를 사용하지만, 또 힘의 논리를 사용하는 데 있어서 아무런 대가도 치르지 않는 인물이다. 이는 주인공이 '선역으로 설정된 악인'이라는 괴랄한 역할을 수행하고 있기 때문일 것이다. 이 역할 자체가 벌써부터 형평성에 어긋나고 환상성 수준의 비현실성을 가지고 있으므로 손익의 정도를 무시해버린다. 그 때문인지 작중 주인공과 관련된 모든 전개가 '극적인 전개'처럼 흘러가는 경향이 있다.
예를 들면 주인공이 57화에서 인터넷 방송을 키고 채팅창에다가 정신 사나우니까 그만 좀 쫑알거려라고 말했을 때 채팅창 반응이 좋아졌다던가 하는 부분이다. (이는 '날 이렇게 대한 건 네가 처음이야'의 기믹이 우스운 것과 같은 원리다.) 바로 이러한 부분이 1차 괴리로 이어진다.

손익의 정도를 잘 지키지 않으면 이처럼 주인공이 메리 수(Mary Sue)-자캐딸 캐릭터-가 돼버린다. 여기서부턴 작가의 문제인데, 작가가 주인공을 "메리 수=먼치킨"으로 이해했기 때문에 이와 같은 문제가 발생했을지도 모른다. 그러나, 진실은 "메리 수⊂먼치킨"일 뿐이다.


2-3-2. 불쾌한 상황, 유쾌한 묘사
주인공의 악행을 유쾌하게 묘사했다는 부분에서 작가의 문제를 찾아보자면 다음과 같다. 일단 이 작가가 한 '유쾌한 묘사'란 개그 만화에서 자주 나오는 묘사 기법이다. 예컨대 주인공이 피를 철철 흘리며 날아가는 장면을 유쾌한 묘사로 별로 위태로워 보이지 않게 만드는 것이다. 이 작품의 작가도 주인공의 악행을 유쾌하게 묘사하여 그 악행이 주는 거부감을 우리에게 조금 덜 전달되도록, 혹은 어느정도 납득이 되게 하려 한 것이다. 개그스럽고 유쾌한 묘사는 작품의 진지한 분위기를 덜어낼 수 있으니 말이다.

전례로 드래곤볼이 있다. 드래곤볼 작가는 손오공이 죽었을 때 치치가 꽈당!하는 장면으로 치치의 감정 묘사를 전부 끝냈다. 아들이 우주 괴물에게 납치당하고 남편은 그 괴물들이랑 쌈박질 하다 뒤졌는데 고작 감정 묘사가 그걸로 끝나도 괜찮은 걸까?

아무렴. 일단 드래곤볼은 독자들에게 주인공의 실제 행적과 묘사된 정도를 다르게 전달해도 전혀 문제되는 바가 없었다. 바로 드래곤볼은 시작부터 '명량 만화'였기 때문이다. 같은 이치로 이 소설은 '명량 소설'이 아니기에 그렇게 전개해선 안된다. 뭔가를 유쾌하게 묘사한다면 그건 필히 유쾌한 장면에서만 그래야 한다. 이 소설은 이상한 걸 유쾌하게 묘사할 수 있는 환경이 아니다.


-------------------------
다시 말하지만, 나는 작품을 거세게 비판했을 뿐이지 작가에게 악감정이 있는 것은 아니다. 간혹 거센 비판을 향해서 작가에게 악감정이 있냐는 질문을 던지곤 하는데, 나는 작가가 정말 뛰어난 작품을 가지고 온다면 그의 전작과 별개로 좋은 점수를 줄 의향이 있다. 실제로 내 리뷰에는 같은 작가의 소설이라도 4점인 것이 있고 2점인 것이 있다.